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Com més bagatge té un grup, més difícil es fa configurar un llistat de cançons per als concerts que tingui una certa coherència o que pugui satisfer al públic. De maneres de fer, bàsicament hi ha dos: rotllo U2 (i consti que me’ls estimo molt), és a dir, presentant el disc de torn i després trufant la segona hora del "bolo" amb grans èxits, nit rere nit, rere nit, rere nit, rere nit… I l’altra com Nick Cave, The Cure o Radiohead, que barregen el disc amb temes clàssics i rareses, que recerquen en la seva carrera per tocar cançons esperades i inesperades per la seva audiència en cada concert (hi ha una tercera via, no la del Toni Blair, sinó la dels grups indies espanyols, de tocar tot el disc nou i negligir gairebé al complet els seus treballs anteriors).Val, no m'he trencat la closca parlant d’això, però aquesta petita diferència fa que un concert d'un grup gran, per el que es paga una pasta, sigui bo o molt bo.

I Radiohead, com he constatat abans, entren dins del grup de músics que es trenquen els cascos per fer un gran concert. I a Dublín, on començaven la gira europea de presentació de “In Rainbows”, van demostrar que estan en forma i amb ganes de marxa. El marc escollit, el preciós castell de Malahide, al nord de Dublín, amb l'escenari envoltat d'un espès bosc, al qual s'arribava la mar de bé, en tren.

Precedits dels avorrits Bat for Lashes (imagineu-vos a Björk, tocant sol temes mediocres de la seva carrera i us fareu una idea sobre els teloners), una lleugera pluja va estar a punt d'amargar la tarda als assistents, però d'altra banda va propiciar que, a la sortida de Thom Yorke i companyia, un preciós arc iris coronés el recinte i saludés al grup.

Els anglesos es van arriscar i van començar amb “All I Need”, del nou disc. Un tema, potser, no del tot idoni per començar un concert de Radiohead, però la seva execució, sòlida i segura, ja va donar a entendre que el grup anava a posar la directa des del principi. Van seguir “There There”, amb Johnny i Ed, els guitarristes, tocant la percussió, “Lucky”, del disc “Ok Computer” i llavors, la primera sorpresa de la nit, el tema extra del nou disc “Bangers + Mash”, amb Thom tocant un petit set de bateria (els canvis d'instruments de Thom i Johnny, tocant guitarres, pianos, sintetitzadors i altra percussió s'efectuaven a una gran velocitat). Amb el públic ja centrat en el concert, van anar caient gairebé tots els temes de “In Rainbows”, a excepció de “Jigsaw Falling Into Place”, barrejats amb talls dels discos immediatament precedents del quintet, com la rara (per poc habitual) “Pyramid Song”, “Optimistic”, “Idioteque” o “The National Anthem”, per acabar la primera part del concert amb la delicada “Faust Arp”, la histèrica “Bodysnatchers” i la tensa i dramàtica “Videotape”, després de gairebé una hora i mitja.

En el primer bis, ja gairebé fent-se fosc (el concert va començar a les 20:15 de la tarda i a Dublín, a aquesta hora, encara hi ha molta llum), el muntatge visual de Radiohead va guanyar molts enters: al voltant de 80 columnes de neó de diferents mides; una pantalla al fons de l'escenari, reproduint en directe imatges en blanc i negre dels membres del grup, preses per càmeres subjectives i, depenent del tema, jocs de colors, van acabar de complementar clàssics com “Myxomatosis” o “How to disappear completely”, tema que sempre toquen a la capital irlandesa, a l'estar basat en una visita del grup a aquesta ciutat. I en el segon bis, Thom al piano va tocar una cançó nova “Super Collider”, d'aire minimalista i amb un cert aroma a la seva feina en solitari (l'infravalorat “The Eraser”), a la qual van seguir les, gairebé, inevitables “Just” i “Paranoid Android”, tancant el teló del concert i deixant al respectable amb un notable pujada d’adrenalina.

Els d'Oxford van demostrar no tenir complexos per tocar, gairebé, el que els va donar la gana i prescindir dels ENORMES èxits de la seva carrera, excepció feta amb els dos temes que van tancar el concert. Va haver gent que va ser incapaç d'apreciar la subtilesa de “Pyramid Song” o de “Faust Arp” i que seguia demanant a plens pulmons, cançons com “High and Dry”, però, com passa amb els grups grans, siguin “dinosaures” o no, Radiohead brillen i donen exemple quan es mostren més allunyats del “mainstream”. Aquest és el secret del seu èxit: tocar el que ells volen i com volen, encara que algunes vegades, els canvis de registre entre cançons puguin ser alguna cosa bruscos (és el que hi ha). I la resta (èxit, repercussió, bones crítiques), ve sol.

Per acabar, ressaltar la magnífica organització del promotor irlandès del concert, mobilitzant a diverses desenes de policies, a peu o muntats a cavall, deixant-se la pell per evitar aglomeracions en els accessos a l'autobús o al tren, etc. I ressenyable és el fet que els fotògrafs que hi eren a l'esdeveniment, en cap moment van molestar als que vam estar en les primeres files, no com va passar amb Sinammon durant el concert d'aquest mateix grup, el dia 12 de juny, en el Parc del Fòrum de Barcelona. En l'esmentat concert, la mala praxi del promotor català, va fer que els que vam pagar 70€ per entrada i esperéssim cinc hores per veure als anglesos , després de veure a dos grups teloners pesadets, no poguéssim veure absolutament res dels tres primers temes de l'actuació. Molt vergonyós.

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Cuanto más bagaje tiene un grupo, más difícil se hace configurar un listado de canciones para los conciertos que tenga una cierta conherencia o que pueda satisfacer al público. De maneras de hacer, básicamente hay dos: rollo U2 (y los quiero mucho), es decir, presentando el disco de turno y luego trufando la segunda hora del bolo con grandes éxitos, noche tras noche tras noche tras noche tras noche tras noche… O como Nick Cave, The Cure o Radiohead, que mezclan el disco con temas clásicos y rarezas, que indagan en su carrera para tocar canciones esperadas e inesperadas por su audiencia en cada concierto (hay una tercera vía, no la del Toni Blair, sino la de los grupos indies españoles, de tocar casi todo el disco nuevo y negligir casi al completo sus trabajos anteriores).Vale, no me he roto los cascos elucubrando sobre esto, pero esta nimia diferencia hace que un concierto de un grupo grande, por el que se paga una pasta, sea bueno o muy bueno.

Y Radiohead, como he constatado antes, entran dentro del grupo de músicos que se rompen los cascos para hacer un gran concierto. Y en Dublín, donde empezaban la gira europea de presentación de “In Rainbows”, demostraron que están en forma y con ganas de marcha. El marco escogido, el precioso castillo de Malahide, al norte de Dublín, con el escenario rodeado de un espeso bosque, al que se llegaba la mar de bien, en tren.

Precedidos de los soporíferos Bat for Lashes (imaginaos a Björk, tocando solo temas mediocres de su carrera y os haréis una idea sobre los teloneros), una ligera lluvia estuvo a punto de amargar la tarde a los asistentes, pero por otro lado propició que, a la salida de Thom Yorke y compañía, un precioso arco iris coronara el recinto y saludara al grupo.

Los ingleses se arriesgaron y empezaron con “All I Need”, del nuevo disco. Un tema, quizá, no del todo idóneo para comenzar un concierto de Radiohead, pero su ejecucion, sólida y segura, ya dio a entender que el grupo iba a poner la directa desde el principio. Siguieron “There There”, con Johnny y Ed, los guitarristas, tocando la percusión, “Lucky”, del disco “Ok Computer” y entonces, la primera sorpresa de la noche, el tema extra del nuevo disco “Bangers + Mash”, con Thom tocando un pequeño set de batería (los cambios de instrumentos de Thom y Johnny, tocando guitarras, pianos, sintetizadores y demás percusión se efectuaban a velocidad de vértigo). Con el público ya metido en el concierto, fueron cayendo casi todos los temas de “In Rainbows”, a excepción de “Jigsaw Falling Into Place”, mezclados con cortes de los discos inmediatamente precedentes del quinteto, como la rara (por poco habitual) “Pyramid Song”, “Optimistic”, “Idioteque” o “The National Anthem”, para acabar la primera parte del concierto con la nuevas “Faust Arp”, “Bodysnatchers” y la tensa y dramática “Videotape”, tras casi una hora y media.

En el primer bis, ya casi anocheciendo (el concierto empezó a las 20:15 de la tarde y en Dublín, a esa hora, todavía hay mucha luz), el montaje visual de Radiohead ganó muchos enteros: alrededor de 80 columnas de neón de diferentes medidas; una pantalla al fondo del escenario, reproduciendo en directo imágenes en blanco y negro de los miembros del grupo, tomadas por cámaras subjetivas y, dependiendo del tema, juegos de colores, acabaron de complementar clásicos como “Myxomatosis” o “How to disappear completely”, tema que siempre tocan en la capital irlandesa, al estar basado en una visita del grupo a esta ciudad. Y en el segundo bis, Thom al piano tocó una canción nueva “Super Collider”, de aire minimalista y con un cierto aroma a su trabajo en solitario (el infravalorado “The Eraser”), a la que siguieron las, casi, inevitables “Just” y “Paranoid Android”, cerrando el telón del concierto y dejando al respetable con un notable subidón.

Los de Oxford demostraron no tener complejos para tocar, casi, lo que les dio la gana y prescindir de los ENORMES éxitos de su carrera, excepción hecha con los dos temas que cerraron el concierto. Hubo gente que fue incapaz de apreciar la sutileza de “Pyramid Song” o de “Faust Arp” y que seguía pidiendo a grito pelado, canciones como “High and Dry”, pero, como pasa con los grupos grandes, sean “dinosaurios” o no, Radiohead brillan y dan ejemplo cuando se muestran más alejados del “mainstream”. Ese es el secreto de su éxito: tocar lo que ellos quieren y como quieren, aunque algunas veces, los cambios de registro entre canciones puedan ser algo bruscos (es lo que hay). Y el resto (éxito, repercusión, buenas críticas), viene solo.

Para acabar, resaltar la magnífica organización del promotor irlandés del concierto, movilizando a varias decenas de policías, a pie o montados a caballo, dejándose la piel para evitar aglomeraciones en los accesos al autobús o al tren, etc. Y reseñable es el hecho de que los fotógrafos cogregados para el evento, en ningún momento molestaron a los que estuvimos en las primera filas, no como pasó con Sinammon durante el concierto de este mismo grupo, el día 12 de junio, en el Parc del Fòrum de Barcelona. En dicho concierto, la mala praxis del promotor catalán propicio que los que pagamos 70€ por entrada y esperáramos cinco horas para ver a los ingleses , después de ver a dos grupos teloneros plastas, no pudieramos ver absolutamente nada de los tres primeros temas de la actuación. Una gran vergüenza.